Yves Saint Laurent'i avangardne universum

Laurent poseerib 1971. aastal fotograaf Jeanloup Sieffile - Allikas: pressiteade / Jeanloup Sieff

Täna, 1. augustil on ühe suurima moegeeniuse sünnipäev: Yves Saint Laurent, kes suri 2008. aastal, jättes stiilipärandi kõigile põlvkondadele fashionistastele.

Seda peetakse üheks suurimaks ja austatavamaks moeloojaks, Saint Laurent on loonud avangardseid ja provokatiivseid kollektsioone, mida moemaailm ei unusta kunagi. Üks olulisemaid on Rive Gauche, mis sai nime oma esimese poe järgi, mis avati 1966. aastal rue de Tournonis.

Murranguline kollektsioon tekitas sel ajal poleemikat, sest lisaks tänavakatte kombineerimisele haute couture'iga mässasid mõned tükid, näiteks naiste tuxedo, kõige konservatiivsemaid pariislasi.

Lisaks oli see probleemsetel aastatel naistele paremini kättesaadav rõivasliin, kus võitlus vabaduse, õiguste ja isegi riietuse pärast ärritas Pariisi tänavaid. St Laurent nägi selles kollektsioonis viisi revolutsiooniks ja selle aja naiselike ideede järgimiseks.

Positivo ülikooli moedisaini professori ja Senai + Design PR konsultandi Annelise Castelli sõnul osales Yves Saint Laurent aktiivselt naiste käitumise kujunemisprotsessis 60–80ndate vahel, pakkudes välja keerukaid kollektsioone, mis kajastaksid alati selle aja vaim.

Annelise Castelli kommenteerib, et kunst oli Saint Laurent'i jaoks suur inspiratsioon, olgu ta innukas kaasaegsete ja kaasaegsete teoste koguja, lisades selle kire erinevatesse kollektsioonidesse. “Lisaks kunstidele tulid tema suured inspiratsioonid Aafrikast, Venemaalt ja naissoost meestele mõeldud universumist, ” ütleb õpetaja.

Noor visionäär

Alžeerias Oranis 1. augustil 1936 sündinud Yves Henri Donat Mathieu-Saint Laurent kasvas Vahemere piirkonnas ühes majas koos oma ema ja kahe õega. Ümbritsetud naiselikust universumist, tekkis huvi moe vastu varakult ja lapsena meeldis Yvesile luua keeruliste detailidega pabernukke.

Allikas: Pierre Bergé Fond / Yves Saint Laurent Foundation

Teismeeas kujundas St Laurent oma ema ja õdede jaoks kleidid, demonstreerides juba oma loomulikku moodi andekust. 18-aastaselt kolis disainer Pariisi ja registreerus Chambre Syndicale de la Couture'is, kus tema tööd pälvisid rõivaturul kiiresti tähelepanu ja tähelepanu.

Just sel ajal astus Yves Saint Laurent sammu, mis tema elu muudaks. Christian Dioriga tutvustas teda Prantsuse Vogue'i toimetaja Michel de Brunhoff. 1953. aastal osales Saint Laurent kolme visandiga moekonkursil ja võitis esikoha. Auhind juhtis veelgi suuremat tähelepanu Diori poolt, kes ta veidi pärast seda palkas.

Tema start Diori ajal polnud aga üks kõige glamuursemaid. Saint Laurent veetis oma esimese aasta maisonis lihtsaid ülesandeid täites, ateljeed kaunistades ja aksessuaare kujundades. Lõpuks lubati Saint Laurentil esitada visandid couture kollektsioonide jaoks. Nii et Dior aktsepteeris igal hooajal rohkem tema modelleerimist.

Aastal 1957, 21-aastaselt, valis Dior Laurenti, et saada talle maisoniks. Kujundaja oli otsusega rahul, kuid üllatunud. Lõppude lõpuks oli Christian alles 52-aastane ja ilmselt palju aastaid kestnud elu ja tööd ees. Kuid samal aastal suri brändi omanik ulatusliku südamerabanduse tagajärjel Põhja-Itaalias asuvas hotellis, jättes Diori juhtimise noorele Yvesile.

Comando Diori juures

Niipea kui Diori maison üle võttis, töötas Laurent lakkamatult 1958. aasta alguses käivitatava kevadkollektsiooni kallal. Õnneks läks kõik hästi ja kollektsioon oli edukas, päästtes ettevõtte võimaliku pankroti eest. Sellel hooajal disainerilt avaldatud uudised tõid kaasa sirged jooned, mille tükid on inspireeritud Diori New Look'ist ja mille üheks kõrghetkeks oli “trapetsi” kleit.

Tema järgnenud sügiskogu aga ei pälvinud avalikkuse ja ajakirjanduse poolt nii head vastuvõttu. Nagu teisedki väljaanded, mis sisaldasid beatniku stiili, mida ründasid ka kriitikud.

Allikas: Pierre Bergé Fond / Yves Saint Laurent Foundation

1960. aastal sattus Saint Laurent ootamatusse olukorda, kui ta kutsuti Alžeeria Vabadussõja ajal teenima Prantsuse armeesse. Kui ta teenis 20 päeva, sai disainer teiste sõdurite vägivaldse jantuse ohvriks ja vajas meditsiinilist abi sõjaväehaiglas, kust ta sai uudise, et ta vallandas kaubamärgi omaniku Marcel Boussaci maison Diorist.

Uudised vihastasid Laurentit, põhjustades sellist stressi, et ta pidi viibima haiglas, kus ta sai suuri annuseid rahusteid ja muid psühhoaktiivseid ravimeid ning läbis elektrišokiravi. Tegurid, mida ta hiljem süüdistas oma psühholoogiliste probleemide ja narkomaania tekitamises.

Maison YSL sünd ja tõus

Pärast lahkumist haiglast novembris 1960 esitas Saint Laurent kohtus Diori lepingu rikkumise eest kohtusse ja võitis kohtuasja. Pärast tervenemisperioodi käivitas ta koos oma partneri, tööstur Pierre Bergé'iga oma kaubamärgi USA miljonäri J. Mack Robinsoni ressurssidega, kes oli mitme segmendi investor ja jälgis ka paljutõotavat moeturgu.

Yves Saint Laurent avas ametlikult 4. detsembril 1961 oma esimese ateljee, mis asus Pariisis Rue Spontini tänaval. Jaanuaris 1962 tõi ta turule oma kaubamärgi esimese Haute Couture kollektsiooni, mis oli lähtepunktiks täielikule edule järgnevates. 1964. aastal tõi see turule oma esimese naislõhna, mille nimi on Y.

Saint Laurent oli provokatiivne ja kandis oma talenti naiste emantsipatsiooniks oma riiete kaudu. Fakt, mis tekitas toonase konservatiivse avalikkuse seas poleemikat, kuid pakkus suurt rõõmu moemaailmale ja muidugi ka tänapäevastele naistele.

Allikas: Pierre Bergé Fond / Yves Saint Laurent Foundation

Moeõpetaja Annelise Castelli kommenteerib, et Laurent tõi 1965. aastal turule tema meistriteosena Mondrianiks peetud kollektsiooni, mis ühendas moodsa kunsti esteetika perioodi praktilisuse ja nooruse vaimuga.

YSL-i bränd populariseeris oma kollektsioonides uuenduslikke suundumusi, nagu näiteks beatniku ilme, safari jakid, etnilised rõivad, püksid, sobivad püksid, pikad saapad ja ikoonilise kaubamärgiga tuxedo “Le Smoking”, mis vabastati 1966. aastal.

Samuti avas Laurent 1966. aastal Pariisi Saint-Germain-des-Prèsi linnaosas Rue de Tournonil oma esimese prêt-à-porteri butiigi YSL Rive Gauche. Poe avamine oli Prantsuse sildi üks olulisemaid sündmusi, disainer võttis vastu meelelahutusmaailma kuulsaid kliente, näiteks näitlejanna Catherine Deneuve, kes oli Laurenti lähedane sõber kuni oma surmani 2008. aastal.

Jaanuaris 1967 võtab Laurent oma kevadise moeetenduse keskpunktiks “Le Smoking”, kus lisaks ülikonnale, särkidele, lipsudele ja fedora mütsidele on esindatud ka tema gangster stiilis mudelid. 1967. aasta juulis esitletud talvekollektsioonis tunnustas disainer Coco Chanelit mustade kleitide ja kameeliadetailidega, mille ta heaks kiitis.

1968. aastal esitles disainer haute couture kollektsiooni, milles segunesid erinevad stiilid, sealhulgas safari-mantlid, lühikesed kostüümid ning õhuke siidist ja mustast šifoonist kleit, mis mudeli rinnad nähtavaks tegi. Sama aasta juulis avaldas Laurent austust Pariisi tudengitele, kes mässasid politsei vastu, kaasates duffel-mantleid (meremehe stiilis kraav) ja narmastega saapaid. Mõlemad kogud olid ajakirjanduse kriitika objekt.

Mondrian kleit, mis on eksponeeritud saates “YSL: Retrospektiiv”
Allikas: Denveri kunstimuuseum / Outreach

Veel 1968. aastal ületab bränd piire ja New Yorgis Madisoni avenüül avab Yves Saint Laurent Rive Gauche butiik rahvahulgale paparazzi ja kliente. 1969. aastal on Londoni kord võita kaubamärgi esimene pood.

Hull 70-ndad

1960. aastate lõpus ostab Laurent oma elukaaslaselt ja elukaaslaselt Pierre Bergélt Marrakechis maja ja hakkab seal pikaajaliselt veetma kollektsiooni väljalaskmise ja teise vahel, koos oma ühiskonna sõprade ja rokkaritega, nagu Mick Jagger.

1971. aastal tõi Laurent välja kevadkollektsiooni, mis tekitas palju poleemikat. Algselt 1940ndate moest inspireeritud jooneks oli selle romantiseerimine Teise maailmasõja ajal Saksa okupatsiooni ajal Prantsusmaal. Prantsuse ajaleht France Soir nimetas kollektsiooni "A Big Scam". Saint Laurent asus kriitika vastu avalikult, öeldes, et nad on "reaktiivsed ja väiklased inimesed, keda halvavad tabu".

Koos näitlejanna Catherine Deneuve'iga Stuudios 54 - Allikas: Reproduction / The Style King

Kuid kollektsioon ei kahandanud Laurentit, kes jätkas edu järgmistes kollektsioonides ja oma kuulsate klientide seas. Sellel kümnendil oli Laurent end siiski seltskonnaellu heitnud, teda on sageli nähtud Prantsusmaa ja New Yorgi klubides, näiteks Regine ja Studio 54, ning teda tunti alkoholi kuritarvitamise ja kroonilise kokaiini tarvitajana.

Vaatamata oma kirglikule elule jätkas disainer oma meeletut tööd nelja kollektsiooniga aastas, teenides rohkem oma valmisrõivast kui haute couture kollektsioone. Saint Laurenti, kelle tervis oli aastaid olnud ebakindel, elukutset ei olnud siiski raske täita, kuna ta kasutas üha enam narkootikume ja joomist ning viibis korduvalt taastusravis haiglas.

Aastal 1977 esitleb ta kollektsiooni “Hiina”, mis sai inspiratsiooni 18. sajandi riigi kultuurist.Samal aastal tõi Laurent välja oma uue parfüümi nimega “Oopium” koos kampaaniaga, mille valis fotograaf Helmut Newton ja peaosas modell Jerry Hall. (Mick Jaggeri endine naine). Kampaania loosung oli „Oopium, Yves Saint Laurentist sõltuvusse sattunud inimeste jaoks.“ Ilmselt olid ajakirjandus ja konservatiivne avalikkus nördinud, süüdistades Laurentit narkootikumide vabanduse paljastamises. Lõhnaainete müük oli aga astronoomiline.

80-ndate kaubamärk tänapäevani

1983. aastal sai Saint Laurentist esimene elav moekunstnik, kellele New Yorgi Metropolitani kunstimuuseum austas isikunäitust brändi 25. aastapäeva tähistamisega. Samal aastal tõi bränd turule parfüümi "Paris", mis oli järjekordne bestseller.

1985. aastal autasustati teda tollase Prantsuse presidendi François Miterrandiga auleegioniga ja ta võitis moes Oscari. 1986. aastal oli ta Pariisis Louvres oma loomingu näitus, kus disainer oli esimest korda muuseumis oma töid esitlenud.

1998. aastal võitis disainer enne Prantsusmaa jalgpalli maailmameistrivõistluste finaali jalgpalliväljakul retrospektiivse moeetenduse. Lisaks allkirjastas ta Prantsuse karikavõistkonna garderoobi. Jah, Zinedine Zidane'i juhitud meeskonnast, kes finaalis likvideeris Brasiilia.

1999. aastal ostis kaubamärgi miljardi dollari eest Itaalia kaubamärki Gucci omava kontserni prantsuse ettevõtja François Pinault. Nii et Alber Elbazi (kes kirjutas alla prêt-à-porteri liinile) tagasiastumisega 2000. aasta oktoobris, lõi Rive Gauche kollektsiooni disainer Tom Ford, kes oli omal ajal ka Gucci disainer.

Nii lahkus Laurent järk-järgult oma rollist maisonis, kui 7. jaanuaril 2002 kutsus ta kokku pressikonverentsi ja teatas, et jätab moemaailmaga hüvasti. "Valisin täna selle ametiga hüvasti, mida ma nii väga armastasin, " sõnas ta.

Stefano Pilati uusim kollektsioon - Allikas: Getty Images

Sama aasta 22. jaanuaril toimus Pariisis disainerite viimane couture show, mis oli suurepärane tema loomingu retrospektiiv. Nüüdsest läks ta pensionile ja muutus üha eraldatumaks, elades oma kodudes Normandias ja Marokos. 2007. aastal andis Prantsuse president Nicolas Sarkozy talle kõrge ohvitseri de la Légion d'honneur. Ja 1. juunil 2008 sureb Yves Saint Laurent oma Pariisi elukohas.

Bränd jätkas oma loomingut ja moeetendusi itaallase Stefano Pilati käes, kes lahkus ametist sel aastal 2012. aastal ning tema asemele asus Diori endine meesterõivaste disainer Hedi Slimane, kes muutis Maisoni nime Pariisi Saint Laurentiks.